Licciardello Donata Maria Rita

Biography of Donata Maria Rita Licciardello "LaDy"

Licciardello Donata Maria Rita

Teacher of Art and image, he has participated in national and international painting competitions and group exhibitions since many years, some of the her artworks are located at the Cultural Foundation Civic Museum of Bisacquino (Pa) and at the Museum dedicated to the Carabinieri in Palermo.
She attended the online seminar "Art therapy as a therapeutic tool, the course" Arts Therapies - premises and application contexts "and a Master's degree in Psychology of art and creative autobiography.

"I believe that art is the magic that allows you to transform the invisible into visible and that painting is its most effective expression: space, shapes, colors are visible details that shine with their essence, unique in their difference … For me art is full expression of the soul, a set of shapes and colors that, dreaming, play unaware of the life that follows them, my art is for those who use their mind to think and their eyes not only to look. While I paint, I free feelings from prejudicial forms and create new harmonies… Each of my works is different because the emotions I express in each one are different."
DMRL LaDy

Recent publications:
2023
- Artisti selezionati Catalogo di Artists in the World Events
2022
- "Enciclopedia dei contemporanei dell'Arte "Associazione culturale Ad-Art
2021
- "La Luigiana e la sua anima etrusca" Editrice I.S.SERVICE S.C./Marchio "IDEE LETTERARIE"
2020
- "Art Nov" Periodico d'Arte Gennaio-Febbraio 2021

Participation in exhibitions, exhibitions and painting competitions since 1982:
1982
VIII° Maggio artistico catanese - Catania
II^ edizione “Incontro con la pittura” - Gravina di Catania (CT)
Associazione Accademica catanese “Eliodoro” Premio internazionale “Emanuele Di Giovanni” - Catania

1983
IX° Maggio artistico catanese - Catania
Onorificenza del Comune di Catania per l’attività svolta
Centro culturale e d’arte “La Crisalide” Mostra Itinerante estiva– prov. Catania
Premio “Limone d’oro ‘83” Rassegna nazionale di pittura contemporanea– Bagheria (PA)
Associazione Accademica catanese “Eliodoro” Premio Internazionale di pittura “Giovanni Cammarata” - Catania
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica Catania I° Premio di pittura Acitrezza – Catania
“Solarium”: associazione Culturale Ricreativa S. Giov- Galermo (CT) I^ Mostra di pittura arte figurativa - S. Giov. Galermo (CT)

1984
Pubblicazione su “ARTEOGGI”, catalogo CIDAC p.231,nota critica di M.D. Storari
Pubblicazione su “La ribalta artistica”ed. speciale numero unico, pag. 2, rubrica “Incontri artistici in Italia. Dall’estero”, a cura di Renato Bocchini
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica Catania I° Premio Nazionale d’arte moderna “Catania ‘84”- Catania
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica I I^ Rassegna di pittura Acitrezza – (CT)
Centro culturale e d’arte “La Crisalide” VII^ Rassegna nazionale di pittori contemporanei - Catania

1985
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica II° Premio nazionale d’arte moderna “Catania ‘85”- Catania
Partecipazione a “SPAZIOARTEPISA ‘85” - Pisa
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica I° Premio internazionale d’arte “La Riviera dei Ciclopi” - Acitrezza (CT)
Centro culturale e d’arte “ La Crisalide” VIII^ Rassegna nazionale di pittori contemporanei– Catania
Consegna del premio “Nettuno d’oro” per la poesia e la pittura - Bologna

1986
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica Catania III° Premio nazionale d’arte moderna “Catania ‘86” - Catania
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica Catania Mostra d’Arte contemporanea - Catania
“Globarte”: Associazione Culturale Artistica II° Premio internazionale d’arte “La Riviera dei Ciclopi” - Acitrezza (CT)

1989
Accademia Nazionale “Il Marzocco” Premio internazionale “Parlamento europeo” 1989 – Firenze

Recently:
2019
- Partecipazione al concorso Arts in Rome 2019
- Esposizione presso Art Gallery Rome, evento rassegna artistica internazionale Art in Rome July 2019
- Arte Paris - Premio Internazionale Picasso” 06 / 08 settembre 2019 presso l'Espace Thorigny – Le Marais di Parigi | 4 Place de Thorigny, 75003 Paris - Francia
- Estemporanea di pittura "Echi Medievali" percorso sulle origini di Corleone, 12 settembre 2019
- MOSTRA-EVENTO SETTEMBRE-PALERMO Mostra-concorso in occasione della decima edizione del MEMORIAL PODISTICO SALVO D'ACQUISTO 3° CRITERIUM EUROPEO INTERFORZE , 15 Settembre 2019 Palermo. ( 3° posto , dipinto acquisito dalla Legione Carabinieri Sicilia).
- Art in Rome November 2019 rassegna artistica internazionale a Roma dal 9 novembre al 21 novembre Art Gallery Rome

2020
- Tributo Modigliani 2020
- #DomaniInArte -Galleria d'Arte Moderna Roma 28 luglio- 01 novembre 2020
- Art Color Passion in Rome - assegna artistica internazionale a Roma dal 11 al 23 luglio 2020 Art Gallery Rome
- ARTISTI DEL FUTURO Exclusive web art event around the world (30 maggio/30 agosto 2020) Ass. Int. Galleria "Il Collezionista" Roma
- Mini solo exhibition Artexpo -February 2020- Art Gallery Rome rassegna artistica internazionale a Roma dal 22 al 27 febbraio (premiata con la partecipazione gratuita)
2021
-"Artisticamente rosso" dal 18 al 30 dicembre 2021 Galleria Internazionale Area Contesa Arte - Roma
- "Arte in Prima Visione" dal 24 al 26 settembre 2021 Progetto artistico ideato da Artemente Gallery
- "La Lunigiana e la sua anima etrusca" Esposizione di Arti visive "La bellezza come nutrimento dell'anima" 18.30 settembre 2021
- ARTISTA DELL' ANNO - Premio Creatività - Palermo Artexpo 2020
2022
-"La vita è sogno" dal 18 al 22 febbraio 2022 Galleria Internazionale Area Contesa Arte - Roma

Critical review of Angelo Ribezzi (pittore, Web designer e curatore d'Arte)
“Donata Maria Rita Licciardello -LaDy- grande artista ed insegnante di Arte; la sua è una pittura introspettiva, profonda, sensoriale, espressione della sua anima e dei suoi sogni. Le sue opere si devono osservare con attenzione, lasciandosi guidare dalle proprie emozioni e sensazioni ma anche facendo caso ai dettagli, ogni cosa presente non è casuale, tutto è colmo di significati, simbologie, astrazioni del pensiero, gli oggetti rappresentati vanno oltre il loro aspetto realistico, come nell'arte metafisica e nel pensiero Aristotelico.”. [ …] “È proprio mentre dipinge che lo spirito che si libera dal corpo ed evade nei suoi viaggi onirici, niente e nessuno potrà mai fermarlo, finché c'è la sua Arte ci sarà sempre la sua libertà.”

Critical review of Davide Pugnana
La ricerca pittorica di Donata LICCIARDELLO non sdegna di sfiorare la lezione del surrealismo, o almeno di praticare la libertà, sbrigliata e fantastica, di una visione che riesce a mettere insieme le cose della realtà secondo un confronto nuovo e spiazzante. È il caso dei suoi morbidi paesaggi, nei quali si sovrappongono alberi serpentinati, fiori rari e piante sinuose, acque e cieli di ricercata trasparenza. Il risultato espressivo è come una finestra aperta su una realtà ricreata dalla
fantasia, che sa mettere insieme elementi realistici e forme del sogno.

Critical review of Paolo Battaglia La Terra Borgese Critico e Curatore dell’Arte Marzo 2021
L' IMPEGNO DELLA RICERCA, LA SAGGIA MODESTIA, IL LINGUAGGIO DEL COLORE E LA COMUNICABILITÀ DELLE OPERE
LaDy, al secolo Donata Maria Rita Licciardello, è docente di Arte e Immagine. Nasce a Catania sei decenni or sono ed opera con eccellente maestria nel palermitano, in quel di Corleone, in Sicilia. Dotta di Storia dell’Arte, allarga alla sua coscienza artistica le possibilità spirituali, con una comunicazione valida e comprensibile a sé, senza inganni. E da ciò ha origine il suo agire artistico e la volontà di produrre una fiducia da parte dell’indagine critica. Il significato vivissimo è il suo gusto coloristico molto avvincente. Rispetto al disegno che ha una natura astratta e mentale, il colore è etereo e sensuale. Il rapporto fra disegno e colore non è costante, ma varia a seconda delle concezioni e quindi degli stili che nel corso della propria evoluzione artistica hanno presieduto alla pittura delle sue tele. Può essere un rapporto di equilibrio, di subordinazione o di dominio. Le prerogative pittoriche che le sono proprie possono essere mortificate a tal punto da sacrificarle in favore di un elemento neutro, come il chiaroscuro, oppure esaltate fino ad attribuire loro lo stesso compito del disegno. Esperta in rappresentazione ed eccellente colorista pittorica LaDy esporta per mezzo della ragione e con estrema vivacità e potenza i propri disegni sotto l’azione della luce sul colore. Si distingue infatti nell’uso delle tinte con l’enfasi e la maestria tipiche del compositore musicale esperto nell’arte del colore, vocale o strumentale. E, come lo scrittore arguto, suscita immagini da colori e da forme edificate senza imporre esplorazioni preconfezionate. Propende a stendere il colore in zone piatte, a ricercare le più ampie superfici per suggerire una visione bidimensionale. In questo caso lascia al disegno, vale a dire alla linea, il compito di limitare il colore, e nel rapporto fra campo cromatico e linea ne stabilisce il principio stilistico. È questo il principio astratto e decorativo al massimo, per cui il colore assume il valore di pura materia preziosa, di oggetto qualificato da intrinseche virtù umane. Nella visione tridimensionale, nella quale la forma assume prerogative di rilievo e di profondità, se è il disegno a creare la forma, il colore ha un ufficio concomitante ed abilmente, con capacità tecniche indiscusse, è assoggettato dalla Pittrice a tutte le inquinature che la resa del rilievo a mezzo del chiaroscuro impone. In questo caso il colore è sentito dalla pittrice come involucro e, da bravissima etimologista del colore, se ne serve per dare evidenza alla forma e impreziosire la sostanza plastica, espediente che l’aiuta a collocare le forme nello spazio prospettico. Differentemente dal realismo operato da altri importanti, significativi autori – si pensi, per esempio, al grande Dürer -, l’ingegno della LaDy, nelle sue vicende pittoriche, quasi come spinto dal Sacro Fuoco, propende per esprimere ciò che l’occhio umano – ineducato – non riesce a cogliere dalle forme che la natura manifesta, ossia l’Artista propende verso l’idea di una Tradizione pura. E questo rimane il cardine, tutt’altro che ingenuo, del sistema di lavoro della Nostra e ne rappresenta l’elemento sensibile e suasivo, in modo che – al contrario di una trasmissione fedele – tutti gli effetti visivi derivanti conferiscano maggiore vigore alle idee nonché infinite sinapsi, quelle che librano dal perimetro tracciato verso le menti degli astanti. Sono comunque rese con molta precisione ed efficacia le caratteristiche dei luoghi o dei tempi scelti ad argomento, con funzioni esteticamente comprensibili, oltre che moralmente encomiabili perché dirette esclusivamente a sollecitare gli istinti più nobili dell’uomo. LaDy aggiunge dunque alla propria naturale tendenza per la bellezza o per le cose che appartengono al dominio della fantasia, un valore d’intelletto che discerne e disciplina le impressioni, e una capacità allo studio che la fa navigata dei mezzi tecnici e capace di un fascino occulto e soave. Vengono così caratterizzati tutti i suoi dipinti, si tratta di opere che si distinguono ancora di più, inoltre, perché recano quasi impresso il suggello di un mistero: la femminilità. Piene d’anima le opere sono eseguite con brava e sapiente sprezzatura di mano. È in ogni caso fuori discussione che un certo realismo-verità impronta le sue tele, in uno con l’intensità di vita che se ne sprigiona, l’espressione mirabile dei visi, delle figure, sono qualità e caratteristiche tali che dimostrano la potenza eccezionale di un temperamento d’artista evocatore dell’anima delle cose e di poeta giocondo del colore. Sono anche raggiunte note prestigiose di luminosità che certo la sola tavolozza non potrebbe dare a mani qualsiasi. La galleria del suo lavoro è tutta una collezione, una pinacoteca preziosa interessantissima, un’accolta di studi, schizzi, impressioni, abbozzi di quadri, di scene rusticane, marinaresche, effetti di luce, motivi pittorici vari, aspetti singolari di persone, di cose, fenomeni naturali, attimi fuggenti di vita colti a volo rapidamente, magistralmente, con uno spirito acuto e arguto di osservazione.
Eleganza e ingegno distinguono pertanto le caratteristiche chiave di LaDy. Per indicare gli alberi realizza una serie di pennellate dall’andamento curvilineo stese su differenti tonalità di colore, delineano sia le foglie, sia le nuvole vaporose. La rappresentazione degli abiti, delle pose e dei gruppi di personaggi è sintetica ed eloquente. Le strisce di colore fuoriescono dai contorni rapidamente tratteggiati. Per gli elementi che turbano la calma della scena LaDy usa pochissimi tratti per cogliere la tensione e la potenza. Con qualche rara eccezione le donne sono costantemente dipinte come volti privi di lineamenti o dalle sembianze appena accennate L'artista lascia spesso che i colori escano dai contorni, con movimenti aggraziati. Le linee sintetizzano i dettagli architettonici per valorizzare i contorni curvilinei, contribuendo a dare unità alle composizioni.
Tre celebri proposizioni riassumono benissimo in brevi e sentenziose parole sull’opera matura di LaDy e sulla sua regola di pittura:
«L’arte non sorge quando l’espressione dell’elemento formale e l’espressione dell’organismo formale coincidono visibilmente con lo spirito del contenuto».
«Ogni opera è innanzitutto un prodotto, non opera che è, ma in primo luogo genesi, opera che diviene».
«L’opera pittorica sorge dal movimento, è essa stessa movimento stabilizzato ed è còlta nel movimento… secondo l’associazione comparativa di volta in volta evocata».
L’autore di questi aforismi è Paul Klee. E, con le parole del Sommo, potremmo definire l’opera di LaDy un viaggio per riveder le stelle”.

Critical review of Prof. Mario Domenico Storari
Donata Licciardello è nata a Catania...Diplomatasi presso il liceo artistico statale di Catania, ha conseguito presso l’Accademia di Belle Arti della sua città il diploma in Scenografia.
Dal 1982 partecipa con successo a mostre, rassegne e concorsi aggiudicandosi ambiti premi e riconoscimenti ufficiali da parte del pubblico e della critica.
Il modello artistico di Donata Licciardello si realizza nell'opera con un accordo istintivo tra occhio e sentimento, tra osservazione del reale e trasformazione lirica con una passione e una fedeltà alle proprie intime ragioni sentimentali e stilistiche che conferiscono al suo percorso un carattere di assoluta coerenza, quasi di necessità.
Il genuino legame tra il proprio mondo interiore e gli ambienti, l’hanno collocata in un’area privilegiata dove essa ha fatto del colore la sua esaltante ragione espressiva, senza imboccare la strada della rappresentazione irrazionale, ma restando nell'artistico della rappresentazione poetica.
In lei la poesia, infatti, equivale a pittura intesa come attività che rende universale ogni riflessione interiore.

Critical review of Carmelo Andrea Brino (1984)
“La pittura oggi si dispiega largamente, fa pensare a quello che può dare il cuore.I colori usati dalla pittrice Donata Licciardello ci regalano un’immancabile gioia.L’artista,attraverso le sue tele,ci accompagna nel tortuoso cammino della vita per farci sentire più –vivi-.”